Kültür Politikası Yıllık

Kültür Politikası Yıllık, İstanbul Bilgi Üniversitesi Kültür Politikaları ve Yönetimi Araştırma Merkezi (KPY) tarafından yayınlanan, yüksek kalitede ve özgün araştırmalar üreten uluslararası, akran değerlendirmeli bir yayındır. Türkçe ve İngilizce olmak üzere iki dilde yayımlanır. Yıllık, seçilen temaya ilişkin kavramsal ve çağdaş tartışmalar etrafında şekillenen “Mercek” ile “Açık Alan” ve “Değerlendirme” olmak üzere üç bölümden oluşmaktadır.
“Mercek” teması, her sayı için yayın kurulu tarafından davet edilen editör(ler) tarafından belirlenmektedir.
“Açık Alan”, kültür politikaları ve yönetimi alanındaki en son gelişmeler ve tartışmalar hakkında “Mercek” kapsamına girmeyen makalelere yer vermektedir.
“Değerlendirme” yayınlar, mevzuat, uluslararası belgeler, etkinlikler, sanat eserleri ve akademik/kültürel toplantılar hakkında kısa bilgi, eleştiri ve yorum içermektedir.

2022-23

Künye


Sayfa Sayısı: 294

Yayın Yılı: 2025

ISBN (PDF): 9783631925829

ISBN (ePUB): 9783631925836

ISBN (Ciltli): 9783631925812

DOI: 10.3726/b22277

Dil: İngilizce

Anahtar Kelimeler: Kültür Politikası, Tiyatro Yönetimi, Sahne Sanatları, Sanatın Özgürlüğü

Yayımlandığı Yerler: Berlin, Brüksel, Chennai, Lozan, New York, Oxford, 2025. 294 sayfa.

Ürün Güvenliği: Peter Lang Group AG

 

Özet


Cultural Policy Yearbook (Kültür Politikası Yıllığı), İstanbul Bilgi Üniversitesi tarafından yayımlanan, uluslararası hakemli bir yayındır ve yüksek kaliteli, özgün araştırmalar içerir. 2022–2023 sayısı İngilizce olarak yayımlanmış olup, Türkçe versiyonu yalnızca e-kitap formatında ve Hildesheim Üniversitesi’nin desteğiyle sunulmaktadır. 2022–2023 yılı "Odak" teması: "Bağımsız Sahne Sanatları İçin Yeni Perspektifler" olarak belirlenmiştir.

Bağımsız tiyatro; hayati, canlı ve yenileyici bir alandır. Sınır ötesi ortak yapımlar, festivaller ve ağlar sayesinde, diyalog ve etkileşim aracılığıyla yaşamlarımızı yeniden keşfetmemizi sağlar. Dil farklılıklarına rağmen, sanatçılar arasında yüksek düzeyde coğrafi hareketlilik bulunmaktadır. Festivaller, temas noktaları olarak önemli bir rol üstlenirken; hareketlilik ve esneklik, kültür politikalarıyla tanınan ve desteklenen çok sayıda organizasyon grubu, ittifak ve ağlar sayesinde mümkün olmaktadır. Batı, Güney ve Doğu’dan makaleler; COVID sonrası dönemde bağımsız sahne sanatlarının dayanıklılığını ve dönüşen bir dünyada karşılaştıkları zorlukları ele almaktadır.

 

İçindekiler


  • Focus (Editors: Wolfgang Schneider, Gökçe Dervişoğlu Okandan) Resilience in the Ecosystem of Theater: Cultural Policy Perspectives for the Independent Performing Arts (Wolfgang Schneider and Gökçe Dervişoğlu Okandan)
  • 1.1. Collaborative decision-making and participation in the independent cultural scene: Transnational cultural networks in precarious working conditions (Ana Letunić and Jovana Karaulić)
  • 1.2. Diversity as equal opportunities – A cultural policy framework for a heterogeneous performing arts scene (Özlem Canyürek)
  • 1.3. Transforming the theatrical landscape: The paradigm shift in funding for the independent performing arts in Germany and Europe (Wolfgang Schneider)
  • 1.4. Decolonization of cultural policy in times of transformation – The role of performing arts in South Africa (Khayelihle Dominique Gumede and Rolf C. Hemke)
  • 1.5. Bridging the Performing Arts and Tourism to achieve regional revitalization−Cultural policy in Japan and the challenge faced by the Professional College of Arts and Tourism− (Kazuo Fujino)
  • 1.6. International cooperation, mobility and the status of the artist in the independent performing arts: A plea for more fair policies and practices (Cristina Farinha, Matina Magkou and Anna Steinkamp)
  • 1.7. Amongst a world crises resilience of theaters in Türkiye (Yeşim Özsoy)
  • 1.8. Macro-level determinants of the number of theater audiences: The case of Turkey (Selda DUDU)
  • 1.9. The value of small live music venues in the music ecosystem: Research on the alternative music scene of İstanbul, Turkey (Ceyda Atay)
  • Open Space (Editor: Serhan Ada)

  • 2.1. Futures and future-being for cultural policy – Cultural policy as political imaginary of human possibility (Serhan Ada and Jonathan Vickery)
  • 2.2. Reflections on resilience: South Africa’s Sustaining Theatre and Dance (Stand) Foundation as a response to the existential challenge posed to theatre and dance by the Covid-19 pandemic (Mike van Graan)
  • Review (Editor: Miyase Çelen)

  • 3.1. The theater of the real in the 21st century: On the “Smuggled Tea Performance” and “Telemachos: Should I Stay or Should I Go” (Şafak Ersözlü and Banu Ayten Akın)
  • 3.2. Being alive in the garden: Gümüşlük Academy Theater Festival (Zeynep Nur Ayanoğlu)
  • 3.3. Book review: Cultural heritage management why and how? Experiences and discussions from Türkiye (Seda Naniç Zeybek)